10月9日-10月13日，哥本哈根皮草作為天然面料領軍企業受邀亮相上海西岸藝術中心“Ontime show”公共展示空間的 GREEN NEXT 可持續設計展。
近年來，可持續發展的綠色時尚理念風靡全世界。在本次展覽中，作為從可持續時尚發源地之一哥本哈根時尚峯會的所在國—-丹麥的受邀參展品牌之一 ， 哥本哈根皮草帶來了與中國美術學院合作的2020“未來可循”舊衣改造系列作品並引起廣泛反響。
該系列通過對10年以上的老舊款皮草進行拆解，加入其他可持續材料、面料進行重新改造，將可持續設計的時尚趨勢和可持續發展的綠色理念融為一體，被時尚界專家譽為“可持續時尚的革新之作”。
“以舊煥新” 讓可持續時尚更有趣
可持續時尚通常給人以“基因優秀”卻“趣味不足”的印象，然而此次展出的這件作品徹底打破了大家的傳統印象。
年輕設計師張志涵將一件傳統皮草拆解後，趣味性的安裝在羊絨大衣上，形成線條的獨特勾勒。 而最有趣的，莫過於這些勾勒的皮草線條還可以進一步進行DIY隨心改造。 所以同一件皮草變得有更多無限可能。
張志涵在接受採訪時表示，新設計的版型靈感與舊衣息息相關，在將原有舊衣的材料打成模塊之後，便可以自由組合無數種造型，設計師甚至是消費者可以一起參與到創作的過程中，玩出創新與品味。
“化整為零” 讓可持續時尚更具科技感
“天然皮草所代表的純天然材質往往被冠以傳承、匠心等形容詞，精緻有餘，似乎和科技感絕緣。
本次展出的另一件作品， 將舊款皮草拆解後，做成條狀，用傳統的編織工藝，結合回收的廢包裝材料、包裝紙等重新組合，配以科技感十足的熒光面料完成了這款科技感的設計。 日光下是低調出街的風衣款，閃光燈下就是那個散發科技金屬光澤的視覺中心。
這件由設計師鄭洋打造的作品名為《光陰之後》，其靈感來源於對“消失的生命力”迴歸的渴望，鄭洋在採訪中直抒內心，“生活中有很多消失在時間裏的樸素日常用品，它們無法服務於日常穿着的荒誕材料，希望可以不斷探尋這些材料的色彩、質地，從而構建新的設計和藝術形式。”
“變廢為寶” 可持續時尚真的可以很時尚
天然皮草可以自然降解已經不是祕密。 但是一件十餘年的過時皮草除了降解迴歸大自然，其實還有其他的妙用。 將舊款皮草重新裁切、組合與天然羊毛材質結合，完成了這件氣場強大的新皮草。
設計師王蓉的這件新皮草作品，引領消費者關注當前“碎片化”時代下的零落生活，呼籲在車水馬龍的快節奏中慢下來;這件作品將衣片打散融入新的着裝結構，力量與温柔並行，表現了一種零散重組的社會力量感知，這與“可持續時尚”的理念不謀而合，“靜”下來的時尚行業，一起着眼關注每一件作品的“可持續屬性”。
哥本哈根皮草作為天然皮草面料產業鏈源頭的領軍企業，一直將可持續時尚的研究和實踐作為企業核心的價值觀之一。再循環、再利用、減少不可再生資源的消耗等等理念始終貫穿哥本哈根皮草的各個生產環節和業務領域， 也因此獲得了Elle 丹麥版的年度CSR大獎和WWD可持續時尚踐行者的年度提名。 3年前，哥本哈根皮草發起了與歐洲九所大學和研究機構的深度合作， 開發針對上游養殖場供應商的完善、科學、 嚴謹的第三方可持續認證體系- Welfur . 今年起， 哥本哈根皮草也率先承諾僅通過其拍賣平台銷售經過第三方認證合格的上游供應商的天然皮草面料。
“可持續時尚關乎我們每一位消費者。 此次哥本哈根皮草攜中國美院的可持續時尚舊衣改造項目，也是希望通過年輕設計師的創意，將天然皮草的可持續屬性進行重新詮釋， 給消費者一個新的可持續皮草的消費理念和消費可能性。 自然之道，盡善近美。 天然皮草的可持續時尚解決方案不僅可以讓我們享受時尚的可持續美， 同時還有趣味性、科技感和時尚美。 ”哥本哈根皮草中國區總裁崔溢雲説。
